Descubre Ishi, la nueva tienda de Gina Barrios en Las Lomas

Desde la India hasta México

La inspiración para su más reciente colección proviene de sus experiencias en la India, un país que ha visitado varias veces a lo largo de su vida. “Me volví loca. Me parece un lugar impresionante, totalmente diferente a lo que había visto antes”, comentó. Los textiles y la arquitectura de la India han influenciado profundamente su trabajo, permitiéndole incorporar tradición y modernidad en sus diseños.

Además, la cultura y espiritualidad de la India juegan un papel fundamental en su trabajo, especialmente evidente en la colección Theek Ha! “Durante uno de mis viajes, terminé en Pushkar donde conocí a una bailarina sapera de Rajasthan. Me enseñó mucho sobre los símbolos tribales y religiosos, que ahora forman parte de mi joyería”, dice.

Entre lo ancestral y lo moderno, proceso creativo en Ishi

Siendo mexicana y latinoamericana, la diseñadora enfatiza la importancia de integrar las tradiciones ancestrales en su trabajo. “Trabajamos mucho con artesanos que tienen una cultura ancestral. Al hacer joyería que funcione para hoy en día, la convertimos en moderna,” mencionó.

Además, describe el proceso creativo en Ishi, que comienza con una observación detallada de las piezas disponibles: “Me siento a observar las piezas, imaginándome cómo lucirán. Cierro los ojos y visualizo la piedra en una pieza concreta”, nos cuenta. Después, decide detalles como la longitud o el color de la piedra, experimentando con diferentes combinaciones en su taller.

Tiene una línea que parece tela, bordada en piel. “Usamos seda hecha a mano por mujeres zapotecas en Oaxaca, teñida con tintes naturales. Estos hilos los bordamos y creamos joyería que transforma lo artesanal en algo súper moderno, funcional y estéticamente exquisito”, detalló sobre cómo fusiona técnicas tradicionales con un enfoque contemporáneo. Su aporte principal es la sencillez, optando por montar dijes en hilos de piedras simples o simplemente en hilos dorados para no restarles valor. “En mi taller en el centro histórico, mezclamos la plata con oro, creando piezas finas donde la argolla es de plata y las partes que abrazan la piedra son de oro,” explicó, resaltando la colaboración con artesanos que se especializan en técnicas como bordar piel con seda y trenzar piel, incorporando piedras en sus diseños. Cada colección mantiene un equilibrio entre la artesanía tradicional y la estética moderna, reflejando su visión única.

“En mi proceso de diseño, la fusión de las piedras antiguas con mi estilo personal juega un papel central. Cada piedra que selecciono tiene su propia historia y un valor intrínseco que resuena conmigo profundamente, inspirándome a integrarlas en diseños que no solo respeten su esencia histórica sino que también reflejan un estilo moderno y minimalista,” explica la diseñadora. Este enfoque de respetar y destacar el carácter único de cada piedra es fundamental para crear piezas que son verdaderamente atemporales y que conectan con el portador a un nivel más personal.

Significado de Ishi

El nombre “Ishi”, que significa “piedra” en japonés, no es un término elegido al azar, sino que refleja una experiencia significativa y personal en la vida de la diseñadora. “Cuando tenía dieciocho o diecinueve años, estaba graduándome de ingeniería industrial y decidí viajar a Japón. Fue un viaje increíblemente revelador,” nos platicó. Durante una estancia en una casa tradicional japonesa en la isla de Shikoku, Gina tuvo una epifanía mientras abrazaba una piedra en un onsen, un baño termal japonés, en las montañas. “Ese momento fue cuando decidí que mi carrera estaría dedicada a la joyería. Decidí que mi línea se llamaría ‘piedra’, inspirada directamente por la piedra que abrazaba en ese momento frío.” Ishi representa esa conexión profunda con las historias y las raíces de lo que incorpora en sus diseños; es muy personal y refleja su pasión y el corazón que pone en su trabajo.

Filosofía del Wabi-Sabi en la Joyería

El wabi-sabi es una filosofía japonesa que valora la belleza en la imperfección y lo efímero de la naturaleza. Este concepto abarca aspectos como la simplicidad, la modestia y la asimetría, lo cual influye notablemente en su proceso creativo. “Diseño mis joyas para que cambien y se transformen con el tiempo, reflejando la personalidad y la historia de quien las lleva,” señaló la diseñadora. Esta filosofía se manifiesta en cómo cada pieza se adapta y evoluciona con la persona que lleva la joyería.

Visión a Largo Plazo: Expansión y Nuevos Mercados

Mirando hacia el futuro, la visión a largo plazo de Ishi incluye la expansión con más tiendas tanto en la ciudad como internacionalmente. “Estoy apostando fuertemente por Ishi. A largo plazo, me veo abriendo más tiendas en otros lugares, especialmente porque planeamos mudarnos a Italia,” reveló, expresando su entusiasmo por reconectar con mercados internacionales donde Ishii ya ha sido exitosa.